Le festival Artch est de retour du 15 au 19 octobre au cœur de Montréal
Le festival Artch revient pour sa 8ᵉ édition du 15 au 19 octobre 2025, dans le hall du 1 Place Ville Marie (1 PVM), à Montréal. Cette année, l’événement met en lumière la cooperation, les pratiques communautaires et la mutualisation des énergies créatives. Gratuit et ouvert à tous·tes, Artch 2025 promet de faire dialoguer artistes émergents, publics curieux et communautés autour d’un art engagé et collectif.
Un lieu symbolique — et une continuité
Pour la troisième année consécutive, le festival Artch investit le hall du 1 PVM, à Place Ville Marie, un emplacement central et emblématique du centre-ville montréalais. Cet espace de passage devient un carrefour de découvertes artistiques, propice aux rencontres spontanées et à l’appropriation par les publics. Le choix de ce lieu s’inscrit dans la volonté du festival de rendre l’art accessible et présent dans le tissu urbain.
En aménageant ce hall comme un lieu d’exposition, de médiation et d’animation, Artch diffuse l’idée que l’art émergent mérite d’occuper l’espace public et de se donner à voir hors des circuits conventionnels.
Thème 2025 : “cooperation et collectivité artistique”
Dans un contexte où la durabilité des pratiques artistiques est un enjeu majeur, Artch 2025 fait de la coopération et du collectif son cheval de bataille. Le festival invite à questionner comment les artistes peuvent s’organiser, collaborer, se connecter — dans un monde souvent dominé par la compétition, les silos institutionnels ou les logiques de marché.
Quelques pistes de réflexion proposées cette année :
- Comment maintenir des liens humains profonds malgré les tensions et la fragmentation ?
- Quelles collaborations créer entre le monde de l’art et les sphères sociales, culturelles ou communautaires ?
- Quelles nouvelles formes d’organisation collective peuvent émerger hors des modèles existants ?
Ce thème n’est pas un simple slogan : il irrigue toute la programmation du festival — du choix des artistes aux modalités d’interaction avec le public.
Une cohorte de 18 artistes émergents
L’un des points forts d’Artch est de donner une vitrine à des talents émergents. Pour cette 8ᵉ édition, 18 artistes ont été retenus pour participer à cette aventure collective.
Parmi eux :
Alexey Lazarev, Alfred Muszynski, Amara Barner, Amaralina Ramalho Alvarez, Anne‑Sophie Jetté, Betty Pomerleau, Camille‑Zoé Valcourt‑Synnott, Candide Candace, Charline Dally, Fannie L’Heureux, Gabrielle Turbide, Guillaume Bégin Champagne, Jega Delisca, Madison Strizic, Sam Duquette, Spencer Magnan, Tina Lam, William Sabourin.
Ces artistes couvrent une variété de médiums et d’approches — photographie, installation, performance, art comestible, sculpture, etc.
Un soutien concret
Chaque artiste sélectionné reçoit :
- Une bourse de 3 000 $
- 48 heures de formation en entrepreneuriat artistique, couvrant des thèmes comme la planification de carrière, la tarification, les stratégies anti-oppressives, la rédaction de demandes de subventions, etc.
- Un mentorat, des opportunités de réseautage et une vitrine publique pour présenter leur travail.
Depuis sa création, Artch a soutenu plus de 167 artistes dans leur parcours, facilitant leur rayonnement régionalement, nationalement ou internationalement. Ce soutien structurant permet non seulement de booster leurs carrières, mais aussi d’insérer ces créateurs dans des réseaux professionnels et institutionnels parfois difficiles d’accès.
Une programmation riche et participative
Artch 2025 n’est pas un simple salon d’exposition : c’est un espace de dialogue, de création partagée et d’expérimentation.
Ateliers, rencontres et activités publiques
Le festival propose une panoplie d’activités — ateliers, rencontres, conversations, performances — qui permettent aux visiteurs d’entrer en contact direct avec les artistes, de questionner leurs démarches, ou de participer à des micro‑créations. Par exemple, le festival offre des ateliers intitulés « Qu’est‑ce que faire une critique d’art ? » ou « How to Invite Better Feedback into Your Art Practice ».
Certaines actions sont conçues pour franchir la distance entre le public et l’œuvre, rendant l’expérience moins passive et plus investie.
Performance et médiation
Des performances ponctuelles se glissent dans le calendrier. Le public est invité à réagir, à interagir, à devenir acteur plutôt que simple spectateur. Les médiateurs du festival accompagnent les visiteurs, ouvrant des pistes d’interprétation et de compréhension face aux œuvres souvent expérimentales.
Cette approche favorise un rapport plus intime à l’art, invitant chacun·e à découvrir non seulement les œuvres, mais aussi les intentions, les tensions et les possibles derrière chaque geste.
Accessibilité et gratuité
L’entrée est gratuite tous les jours de 12 h à 19 h. Le festival vise à réduire les barrières — financières, géographiques, sociales — afin de permettre à un large public de s’initier à l’art contemporain émergent.
Pourquoi aller à Artch 2025 ? (et pour qui)
Pour les amateurs d’art curieux
Si vous aimez découvrir des démarches nouvelles, sortir des sentiers battus et questionner les limites de l’art contemporain, Artch est un rendez-vous de choix. L’expérience y est immersive, participative, souvent déstabilisante — mais toujours stimulante.
Pour les artistes en émergence ou professionnels
Même si la cohorte 2025 est déjà sélectionnée, assister au festival permet de repérer des artistes inspirants, de suivre les modèles de développement de carrière, et de tisser des contacts. Le festival incarne un modèle intéressant de soutien structurel aux artistes émergents.
Pour le public montréalais et les communautés
Artch cherche à tisser des ponts avec le tissu urbain, les communautés locales et les institutions culturelles. Il propose un espace de rencontre entre citoyens, artistes et organismes, contribuant à renforcer le lien social autour de l’art.
Pour les collectionneurs émergents
L’un des objectifs implicites d’Artch est d’initier un public à l’art contemporain émergent et, potentiellement, de stimuler la constitution de collections accessibles. Le festival encourage cette dynamique de “collection réflexive” plutôt que spéculative.
En pratique : horaires, lieu et conseils de visite
| Informations | Détails |
|---|---|
| Dates | 15 au 19 octobre 2025 |
| Horaire quotidien | 12 h à 19 h |
| Lieu | Hall du 1 Place Ville Marie (1 PVM), Montréal, QC |
| Coût | Gratuit, ouvert à tou·te·s |
Conseils de visite
- Prévoir du temps : pour explorer les œuvres, participer aux ateliers, discuter avec les artistes.
- Consulter la programmation en avance : certaines activités (workshops, discussions) peuvent avoir des places limitées.
- Venir curieux·se et ouvert·e : les œuvres sont souvent expérimentales — laissez-vous surprendre.
- Se connecter au réseau : si vous êtes artiste ou professionnel·le, apportez cartes de visite ; la dynamique réseautage est forte.
- Prendre des notes ou des photos (si permis) : pour consolider votre propre réflexion artistique ou documentaire.
Un festival qui s’inscrit dans le paysage artistique montréalais
Le festival Artch se distingue par sa volonté d’être plus qu’une exposition : c’est une expérience collective, une incubation d’idées, un tremplin pour les artistes émergents. En plaçant la coopération au cœur de sa thématique, l’édition 2025 réaffirme son rôle comme incubateur de nouvelles formes de pratique artistique, mais aussi comme acteur de démocratisation de l’art contemporain.
L’ancrage dans un lieu public comme le hall du 1 PVM, la programmation participative, la gratuité, et le soutien concret aux artistes font d’Artch un événement culturel singulier, capable de toucher autant les initié·e·s que les curieux·ses.
En conclusion : pourquoi ne pas manquer Artch 2025 ?
Que vous soyez amateur·ice d’art contemporain, professionnel·le du milieu, collecteur·trice débutant·e ou simplement curieux·se de culture, Artch 2025 offre une fenêtre unique sur ce que peut être l’art émergent — non pas comme produit isolé, mais comme geste partagé, dialogue, collaboration.
Du 15 au 19 octobre 2025, prenez le temps de découvrir, d’interroger, de converser. L’art donne rendez-vous à ses publics — dans la ville, dans l’espace commun, dans le temps du partage.
